La sala del Realejo programa seis montajes escénicos alabados por la crítica. José María Pou abre las representaciones con el retrato de los últimos años del autor de ‘Ciudadano Kane’ y  las clausura la tragedia ‘Bodas de sangre’

El Teatro Alhambra albergará una más que interesante programación en febrero, con compañías prestigiosas y montajes largamente elogiados por la crítica. Abre el telón la coproducción del Teatre Romea y Grupo Focus con ‘Su seguro servidor, Orson Welles’, interpretada por José María Pou. La pieza presenta al autor de ‘Ciudadano Kane’ en sus últimos años de vida, cuando ya anciano se dedica a grabar anuncios de comida para perros y laxantes. Mientras aguarda a que Steven Spielberg financie su adaptación de Don Quijote, Orson Welles revisa su pasado y rememora sus glorias y frustraciones. Se trata de la versión española de la obra ‘Obediently yours, Orson Welles’, de Richard France, que permite adentrarse en las facetas más humanas del polifacético Welles: cineasta, guionista, actor y hombre de radio que aterrorizó Estados Unidos con su relato de ‘La guerra de los mundos’.

El teatro dejará lugar a la danza. ¿O al circo? Los suizos Zimmermann y de Perrot toman el testigo de Teatre Romea para ofrecer un espectáculo divertido y, sobre todo, ecléctico: ‘Öper Öpis’ (alguien algo). Su acción trascurre sobre un escenario inestable que puede inclinarse en respuesta a los movimientos de los protagonistas. Este hecho constituye la base incierta sobre la que los intérpretes, solos o en pareja, desempeñan sus papeles.
Los encuentros son suaves, breves, espectaculares y atrevidos, y la mayoría de las veces provocan una inclinación del escenario. Al mismo tiempo que los personajes buscan incansablemente nuevos desafíos en sus relaciones con los demás, trastornan el equilibrio y se encuentran así ante el peligro de perder la tierra bajo sus pies, estableciendo un paralelismo y mostrando cómo, a diario, las situaciones más cotidianas desembocan en lo absurdo. Con compasión y humor, ‘Öper Öpis’ versa sobre la imposibilidad de encontrar en otros lo que uno realmente está buscando, a sí mismo.

‘NieuwZwart’ (nuevoNegro), el tercer espectáculo en el Alhambra, pone en escena a siete artistas y tres músicos al servicio de un show salvaje y arrollador. El coreógrafo belga Wim  Vandekeybus posee un gran dominio para plasmar la angustia que corroe al ser humano; con sus creaciones busca que el espectador sienta desde el principio un nudo en la garganta y que afloren sus fragilidades. Eso sí, esta especie de trance en el fondo sólo pretende la búsqueda de “un nuevo camino”, como aclara Vandekeybus.
“Los bailarines son como criaturas cambiantes que van evolucionando y renaciendo para buscar nuevas formas, para inventar sus propios ritos”, afirma el artista, que define su montaje como abstracto. El ecléctico e innovador músico de rock belga Mauro Pawlowski, miembro del conocido grupo Deus, participa en la obra; no sólo con la composición de la música original, sino también actúa en directo en las representaciones.

Emociones humanas
La siguiente cita será ‘La oú je vis’ (allí donde vivo), de Les Carré des Lombes y la coreógrafa Danièle Desnoyers. Una creación para nada monótona o convencional, donde  el paisaje que dibuja su danza se construye con vibraciones, convulsiones y distorsiones. “Motivos y resonancias vibrantes emergen en un espacio rebosante de vida, con llamadas y respuestas; levantamientos y caídas. El vocabulario gestual es puro, urgente, estimulante, un punto intermedio entre la estrangulación y la libertad, el autocontrol y la evasión”. Así hablaba de ‘Là où je vis’ la prestigiosa revista canadiense Chiers de Théâtre Jeu, tras su estreno en el Festival TransAmeriques de Montreal. A su vez, La Gazzette se refería a esta coreógrafa con las siguientes afirmaciones: “Desnoyers ha demostrado poseer un conocimiento sólido del movimiento en estado puro desde el principio de su carrera hace casi 20 años. Con ‘Là où je vis’, su estilo ha madurado para convertirse en algo seguro y bello de contemplar”. La contemplación del montaje agota. Es una creación exigente, pluridimensional. El sonido cambia, se templa, ataca. Los bailarines se enredan, desenredan, se aman y se dejan. Los elementos visuales aparecen, se metamorfosean y se desvanecen. La obra no proyecta tanto una narrativa cuidadosamente desarrollada, como una suma de instantáneas sobre las emociones humanas.

Tras estos espectáculos más cercanos a la danza que al teatro, se presenta ‘Glengarry Glen Ross’, producida por el Teatro Español y dirigida por el conocido dramaturgo Daniel Veronese. El texto versa sobre un grupo de vendedores inmobiliarios, historia por la que David Mamet obtuvo el Premio Pulitzer en 1984 y vio cómo era llevada al cine con un elenco encabezado por Al Pacino.
La crisis apremia en una empresa inmobiliaria que propone a sus empleados el siguiente sistema: el mejor vendedor será recompensado con un cadillac y  el segundo más eficiente, con un juego de cuchillos. El que menos registros presente, será despedido. La feroz competitividad entre los trabajadores, hombres de clase media entre la precariedad de sus empleos y el ansia por conseguir el éxito, les lleva a todo tipo de peripecias. Este texto, cobra una inquietante proximidad ante la virulenta crisis financiera que sacude hoy el mundo, heredero y a la vez víctima de un modelo productivo y social fundamentado en el materialismo sin escrúpulos y la competitividad extrema, que perfectamente radiografió David Mamet hace más de dos décadas con ‘Glengarry Glen Ross’.

Otra propuesta será el clásico lorquiana ‘Bodas de Sangre’, coproducida por el Centro Andaluz de Teatro y el Centro Dramático Nacional y dirigido por José Carlos Plaza. Se trata de una producción de contenido eminentemente poético. La pieza describe la futura boda de una pareja, cuyo enlace no llega a consumarse porque, de repente, aparece un antiguo prometido de la novia con ganas de recuperarla. Por este hecho, surgirá un conflicto entre familias que acabará de forma trágica.

Sábado 6, 21.00 h
Domingo 7, 19.00 h
‘Su seguro servidor, Orson Welles’

Martes 9, 21.00 h
Miércoles 10,  21.00 h
‘Öper Öpis’ (alguien algo)

Sábado 13, 21.00 h
Domingo 14, 19.00 h
‘NieuwZwart’ (nuevoNegro)

Miércoles 17,  21.00 h
‘Là où je vis’

Sábado 20, 21.00 h
Domingo 21, 19.00 h
‘Glengarry Glen Ross’

Miércoles 24, 21.00 h
Viernes 26, 21.00 h
Sábado 27, 21.00 h
Domingo 28, 19.00 h
‘Bodas de sangre’

Entrada general, 13 €